Das Nationale Gugak-Zentrum (국립국악원) teilte am 6. mit, den „Meisterkurs für Improvisation im Gugak" abgeschlossen zu haben. An dem Kurs, der am 29. des Vormonats begann und am 4. endete, nahmen zuletzt 40 Personen teil, die das gesamte Programm absolvierten. Ursprünglich waren 30 Plätze ausgeschrieben, doch es gingen mehr Anmeldungen ein, sodass die Zahl nach einer gesonderten Auswahl erhöht wurde. Der Kurs fand in diesem Jahr zum zweiten Mal statt.
Behandelt wurden Jindo Ssitgim-gut und Donghaean Byeolsin-gut, Heungtaryeong, Sinbaennori, improvisiertes Salpuri, klassisches Gueum-Sinawi und Gyeonggi Gutpungnyu-Sinawi. Diese Melodien lassen sich nicht vollständig zu Papier bringen. Auch wenn dasselbe Stück zweimal gespielt wird, kommt nicht derselbe Klang heraus.
Als Dozenten traten Meisterinnen und Meister der Volksmusik auf, darunter Kim Yeong-gil, Park Eun-ha, Park Hwan-yeong, Bang Ji-won und Chae Su-jeong. Statt zu erklären, brachten sie selbst den Klang hervor und führten den Bogen. Die Teilnehmenden griffen daneben gemeinsam zu den Instrumenten und nahmen Rhythmus und Atem in den Körper auf. Der Aufbau verband Ensembleunterricht mit vertiefender Anleitung in der Praxis.
Das Wort Überlieferung bildet häufig ein Paar mit Bewahrung. Improvisation lässt sich jedoch nicht einfrieren. Eine Aufzeichnung hält nur eine Fassung dieses Augenblicks fest, und wie es beim nächsten Mal anders klingt, weiß nur, wer an jenem Tag das Instrument in der Hand hält. Deshalb geht eine solche Kunstfertigkeit nur von Mensch zu Mensch über.
Auffällig war bei diesem Durchgang der Hintergrund der Teilnehmenden. Nach einer Entwicklung, die von Studierenden des Fachs geprägt war, nahm die Beteiligung von Musikerinnen und Musikern zu, die im Beruf auf der Bühne stehen. Das heißt, dass Menschen, die unter eigenem Namen auftreten, zum Lernen zurückgekehrt sind. Der Anteil und der Vergleich zum Vorjahr wurden nicht veröffentlicht.
Am letzten Tag hatten die Teilnehmenden einen Vortragsteil, in dem sie zeigten, was sie in den sechs Tagen gelernt hatten. Es ist der Moment, in dem jemand, der den Fingerspitzen der Meister gefolgt ist, den ersten Schlag selbst setzen muss. An diesem Punkt wird die Improvisation zum Eigentum dessen, der sie gelernt hat.
Seo Seung-mi, Leiterin des Nationalen Gugak-Zentrums, sagte, man werde Programme zur Kreativität mit Wurzeln in der Tradition weiter ausarbeiten. Wann und in welchem Umfang der nächste Durchgang stattfindet, teilte das Gugak-Zentrum nicht mit.
Das Streifen der Papiergeldbündel beim Ssitgim-gut, der Geruch des Kolophoniums am Bogen der Ajaeng, das tiefe Zerreißen, das das Salpuri-Tuch beim Schnitt durch die Luft erzeugt. Solche Dinge lassen sich auch per Video nicht vollständig übertragen. Das Nationale Gugak-Zentrum betreibt das ganze Jahr über ständige Aufführungen und Bildungsprogramme. Wer erfahren will, wie die Gut-Melodien zwischen Menschen hin und her wandern, kann beim nächsten Ausschreibungsaushang einen Blick auf das Anmeldeformular werfen.
