
Liên hoan phim quốc tế Busan lần thứ 31 đã chính thức mời 246 phim từ 59 quốc gia. Kế hoạch tổ chức và danh sách phim được mời của liên hoan năm nay được công bố tại buổi họp báo do ủy ban điều hành mở ở Trung tâm Điện ảnh Busan sáng 1/9. 246 phim được mời chính thức là quy mô lớn nhất kể từ năm 2019, còn số phim thực tế được chiếu là 315. Liên hoan khai mạc thứ Ba ngày 6/10 và kéo dài mười ngày đến thứ Năm ngày 15.
Năm nay Busan mới được đưa vào 17 liên hoan phim hạng cao nhất 'A-list' do Liên đoàn quốc tế các hiệp hội nhà sản xuất phim xác định. Liên hoan phim quốc tế Toronto cùng được đưa vào. Viện Hàn lâm Khoa học và Nghệ thuật Điện ảnh Mỹ cũng đã đưa Busan vào danh sách hồi tháng 3.
Đây là sáu liên hoan phim trao quyền dự tranh giải Phim truyện quốc tế cho tác phẩm đoạt giải cao nhất, tách riêng với phim dự thi chính thức của từng nước, và cùng có Cannes, Berlin, Venice, Sundance, Toronto. Tác phẩm nhận 'Busan Award-Giải lớn', giải cao nhất của hạng mục tranh giải, sẽ dùng lối đi đó.
Bản thân bảng xếp hạng không làm thay đổi một ngày của khán giả. Nó chỉ có nghĩa là phim châu Á đoạt giải ở Busan có thể tự sức mình đi đến ngưỡng cửa Viện Hàn lâm Mỹ. Lối đi đó có thực sự mở ra hay không sẽ được xác nhận lần đầu qua kết quả chấm giải hạng mục tranh giải năm nay.
Chủ tịch Park Kwang-su nói tại họp báo rằng "chuyện bốn liên hoan phim lớn, năm liên hoan phim lớn thì trước đây báo chí cũng đã nói, nhưng được các liên hoan phim trên toàn thế giới đánh giá một cách chính thức thì đây là lần đầu tiên". Ông nói dù Busan được gọi là một trong sáu liên hoan phim lớn hay một trong 17 liên hoan phim lớn thì vẫn còn nhiều điểm thiếu và nhiều vấn đề phải giải quyết, và nói thêm rằng đi con đường độc đáo thế nào với tư cách liên hoan phim đại diện châu Á là trăn trở còn tiếp tục.
Lịch trình cũng được điều chỉnh. Liên hoan phá thông lệ lâu nay khai mạc vào thứ Tư, mở cửa sớm hơn một ngày vào thứ Ba. Ý định là có thêm một ngày xem phim tính đến cuối tuần đầu tiên sau khai mạc. Bốn ngày từ thứ Năm đến Chủ nhật, khi khán giả đông nhất, số suất chiếu mỗi ngày tăng từ 4 lên 5.
Đây là lựa chọn giữ nguyên tổng lượng mười ngày và nâng mật độ bên trong đó. Việc dời sớm một ngày và tăng số suất chiếu để lại dấu vết của tính toán về đường đi của khán giả nhiều hơn là về danh sách tác phẩm. Liên hoan càng lớn thì việc chiếu được bao nhiêu lần trong mười ngày càng là giới hạn thực tế.
Phim khai mạc là 「Ngày và đêm dành cho nhau」 của đạo diễn Kim Jong-kwan. Đây là câu chuyện diễn ra tại một quán cà phê trong lúc chuyển từ hè sang thu, Kim Min-ha đóng vai chính. Giám đốc điều hành Jung Han-seok nói rằng lâu nay liên hoan đã mang "nỗi ám ảnh quá mức" về phim khai mạc.
Ông giải thích kết luận lần này là chọn tác phẩm mà khán giả đến dự lễ khai mạc đều có thể cùng thưởng thức. Ông nêu ưu điểm là khả năng dàn dựng xử lý không gian hẹp và cấu trúc vai diễn có tám diễn viên trẻ cùng xuất hiện.
Hạng mục tranh giải lập năm ngoái bước sang năm thứ hai với 14 phim được xác định. Đạo diễn Lee A-hyun ghi tên bằng phim đầu tay 'Tae-ju của ngày hôm đó', phim thể loại 'Cạo râu' của đạo diễn Kim Jung-hoon và phim hoạt hình 'Đêm dài thăm thẳm' cũng vào phần của Hàn Quốc. Đạo diễn Majid Majidi của Iran mang đến phim mới 'Bánh mì và sách', đạo diễn Gu Yu của Trung Quốc mang đến 'Nỗi cô đơn gặp lần đầu' khép lại bộ ba phim. Từ Nhật Bản, 'Between Two Lovers' của đạo diễn Hirose Nanako và 'Satoko luôn luôn' của đạo diễn Okita Shuichi được mời.

Giám đốc điều hành Jung Han-seok giải thích về cách tạo hạng mục tranh giải rằng ban tổ chức không bị ám ảnh với suất chiếu ra mắt thế giới và chủ ý là cứ tác phẩm tốt thì mời. Cách sắp xếp trộn phim dài đầu tay của đạo diễn mới với phim mới của bậc thầy vào cùng một hạng mục cũng củng cố lời giải thích đó. Hạng mục Vision dành cho phim độc lập và đạo diễn mới gồm 24 phim, 12 phim Hàn Quốc và 12 phim châu Á.
Dòng chảy nổi bật trong danh sách năm nay là phim hoạt hình. Năm ngoái, phim đứng đầu doanh thu cả năm ở Trung Quốc và Nhật Bản đều là phim hoạt hình, và việc 'KPop Demon Hunters', bộ phim khai thác văn hóa Hàn Quốc, ăn khách trên toàn thế giới cũng diễn ra cùng thời gian đó. Tiếp nhận dòng chảy này, liên hoan dựng chương trình đặc biệt về phim hoạt hình Nhật Bản gồm 13 phim dài và ngắn. Thu hẹp phạm vi vào các tác phẩm gốc làm cho rạp, chương trình bỏ các phim của Miyazaki Hayao và Takahata Isao, nhưng giữ lại những tác phẩm đã ảnh hưởng đến hai người.
Hạng mục Midnight Passion có thêm 'All-Night Animation', xem liên tiếp suốt đêm các tác phẩm của nhiều nước. Cách sắp xếp bỏ hai bậc thầy và đưa vào những tác phẩm đã ảnh hưởng đến họ lật ngược ngữ pháp của một chương trình hồi cố. Đây là dự tính cho thấy những điều kiện đã tạo ra kết quả, thay cho kết quả đã hoàn thành.
Hạng mục Icon quy tụ phim mới của các đạo diễn tầm thế giới tăng từ 33 phim năm ngoái lên 36 phim, mức lớn nhất từ trước đến nay. Riêng phim đoạt giải ở Cannes năm nay đã có 15 phim. Trong đó 'Fjord' của đạo diễn Cristian Mungiu là phim đoạt Cành cọ vàng, còn 'Minotaur' của đạo diễn Andrey Zvyagintsev nhận Giải thưởng lớn của ban giám khảo. 'Yellow Letter' của đạo diễn Ilker Çatak mang về giải Gấu vàng ở Berlin, và 'Tình yêu có thể' của đạo diễn Lee Chang-dong là tác phẩm từng vào đề cử Sư tử vàng Venice.
Dàn gương mặt đến Busan cũng dày. Dương Tử Quỳnh đến Busan sau 15 năm. Bà, nữ diễn viên châu Á đầu tiên nhận giải Nữ diễn viên chính xuất sắc của Viện Hàn lâm, được chọn là người nhận giải Nhân vật điện ảnh châu Á của năm. Isabelle Huppert và nữ diễn viên Indonesia Christine Hakim cũng có trong danh sách khách đến.
Chuyến thăm Hàn Quốc đầu tiên của Maggie Gyllenhaal cũng đã được lên lịch, và phim ngắn 'Flesh Impact' làm nhân 100 năm ngày sinh Marilyn Monroe đến cùng bà. Đạo diễn Rintaro đứng ở một liên hoan phim Hàn Quốc sau 17 năm, và tác phẩm ông mang đến là phim tiêu biểu 'Metropolis'. Giải Camellia trao cho người làm phim nữ thuộc về đạo diễn Hứa An Hoa của Hồng Kông.
Cũng có sân khấu riêng gặp trực tiếp khán giả. Đạo diễn Kim Jee-woon, diễn viên Phạm Băng Băng và nhà quay phim Hong Kyung-pyo cùng xem với khán giả bộ phim để đời do mỗi người tự chọn tại Carte Blanche. Sáu diễn viên lên sân khấu Actor's House. Kim Go-eun, Kim Min-ha, Ryu Seung-ryong, Shin Min-a, Lee Min-ho, Ju Ji-hoon kể về những tác phẩm mình đã đi qua và quan niệm diễn xuất.
Các suất chiếu lan cả ra ngoài Trung tâm Điện ảnh Busan. Forum BIFF lấy chủ đề 'Nói về khả năng của điện ảnh đương đại', mở bốn ngày từ 8/10 tại Trung tâm Công nghiệp Hình ảnh, bàn về sáng tác và chính sách điện ảnh trong thời đại trí tuệ nhân tạo. Community BIFF bước sang năm thứ chín.
Request Cinema, nơi khán giả trực tiếp đề xuất phim chiếu, nhận được 92 đề xuất, nhiều nhất từ trước đến nay, và được gộp thành 18 chương trình. Không gian chiếu của Dongne Bangne BIFF vượt khỏi Busan, mở rộng đến Yangsan và Seoul.
Lịch chiếu ra ngày 11/9. Vé lễ khai mạc và bế mạc, Open Cinema và Actor's House được mở chiều ngày 17, còn đặt vé phim chiếu thường và masterclass bắt đầu chiều ngày 21, bốn ngày sau đó. Từ bây giờ, khi danh sách đã chốt, việc của khán giả là chọn mười ngày của mình trong số 246 phim. Từ ghế ngồi dưới mái Trung tâm Điện ảnh Busan cho đến những màn chiếu tạm ở ngõ nhỏ, bãi biển và khu dân cư đều đã có ngày tháng.
